私の音楽プロデューサーにはどうすればいいですか？

この記事に記載されている情報は、法律上の助言の代用として意図されていません。あなたの契約と状況は異なる場合があります。拘束力のある契約に入る前に、常に法的助言を受けてください。

音楽プロデューサーはアルバムに大きな影響を与え、予算に大きな影響を与えることもあります。音楽ビジネスの大部分のように、人々はあなたのためにやる仕事を公正に補償する必要があることを忘れないことが重要ですが、キーワードは公正です。

ほとんどのプロデューサーは素晴らしい、公正で、音楽を愛する人々です。いくつかはそうではなく、プロデューサーとの間の悪い取り決めは、あなたのキャリアの全期間にわたってあなたを悩ます可能性があります。その悪夢のようなシナリオを防ぐ最善の方法は、プロデューサーが自分の仕事をどのように補償してテーブル上の取引を評価できるかを理解することです。

<！まず第一に、音楽プロデューサーの契約は大きく変わる可能性があることを覚えておくことが重要です。音楽のジャンルからプロデューサーの交渉力に至るまで、どんな種類のお金が必要なのかが決まるので、残念ながら、すべての状況に合った生産者補償に関するクッキーカッターの回答はありません。しかし、あなたが頭に入れておくことができる将軍がいます。プロデューサーには2つの主要な収入源があります（3つ目の方法があります - それに少しは入ります）。

進歩

• ロイヤリティ
• まず進歩を進めましょう。一部のプロデューサーは前進を得ず、一部のプロデューサーは自分の仕事のために200,000ドル以上を手に入れます。一般的な経験則として、ヒップホップのプロデューサーは、他のジャンルのカウンターパートよりも最終製品の方がはるかに積極的であるため、より多くのお金を得る - 結局のところ、ビートを供給します。ヒップホップのプロデューサーは、リリースのセールスポイントとしてよく使用されるため、プロジェクトへの参加は本当に多くの価値を付加することができます。

実際には、未知のヒップホップアーティストを有名なプロデューサーと照合することは、そのアーティストを壊す方法になります。そのフォーマットはヒップホップに100％独占的ではありませんが、他のどのジャンルよりもそのジャンル（そしてダンスホール・レゲエ）で起こります。

他のジャンルについては、進行のサイズは音楽プロデューサーの経験によって決定される。言い換えれば、彼らは人々がそれらを支払うことを喜んでいることを請求することができ、人々は彼らがトップセールスリリースの顕著な実績を持っている場合は、より多くを支払うでしょう。新しいプロデューサーは、全く前進を受けず、ポートフォリオを構築する目的で作業を行うことがあります。プロデューサーが独自のスタジオを所有している場合は、実際の記録コストで前払いをラップして、時にはファンド契約と呼ばれることがあります。ファンドの取引では、アーティストは両方の料金を含む設定価格を引用します。プロデューサーにとっては、ファンドのどれが前払いになるのか、記録料とみなされるのかを契約書で明確にすることが重要です。録音料はプロデューサーのロイヤリティに対して補填できないため、録音コストが高くなればなるほど、アーティストが直面する費用は高くなります。進歩は生産者に支払われた使用料から回収可能であるべきであることに注意してください。

これは私たちにロイヤリティをもたらします。多くのプロデューサーはアーティストのロイヤルティのうち、アルバムに対するロイヤルティの割合を取得しています。これらのパーセンテージは「ポイント」とも呼ばれ、1ポイントは1パーセントに相当します。プロデューサーが仕事のために3％から5％の間になるのが一般的ですが、これらの数値は変わる可能性があります。

プロデューサーは、プロデューサーのロイヤルティーについて非常に重要な注意を払っています。プロデューサーは、「レコード1」のロイヤルティを支払われます。つまり、アーティストは録音コストを回収した後にのみロイヤリティを取得します。アーティストに支払うことを容​​易にするために、ほとんどのプロデューサ契約では、「レコード1に遡って」と呼ばれるものが指定されています。つまり、アーティストは記録コストを回収するまでロイヤルティを負うことはありません。しかし、コストが回収されると、プロデューサーは、最初のレコードに戻って販売されたすべてにロイヤルティを負うことになります。その点を説明するために、いくつかの（非常に小さい）丸数字を考えてみましょう。録音が非常に安価な代替宇宙では、録音コストを回収するために20回の販売が必要です。プロデューサーもアーティストも、20枚のレコードが売れるのを待っている間に、ロイヤリティを見ていません。しかし、レコード21が販売されると、アーティストはその1つの販売についてロイヤルティを支払われますが、プロデューサーは現在販売番号1〜21のロイヤリティを負っています。

いくつかのプロデューサーは前進して、そのようなことをせずに単にアーティストに一律の料金を課金し、その後途中で出る。これは、新しいプロデューサーと新しいアーティストが、両方のキャリアに役立つ費用対効果の高い方法で一緒に働くための素晴らしい方法です。

マスター・デリバリー時のセカンダリー・フィーから、後続リリースのポイントを求めるラベルまで、プロデューサー契約に付けることができる余分なものはほとんどありません。これらの要求がどのようにあなたに当てはまるかは、プロデューサーとあなたの音楽キャリアのどこにあるのでしょうか？プロデューサーの財務への関与を彼らが直接関係するプロジェクトに限定することが最大の関心事です。

ご覧のとおり、プロデューサーのアカウントはかなり複雑になります。結論はこれです - あなたはプロデューサーのために払っています。レーベルがお金に近づいても、最終的にはアルバムの制作に関連するすべての費用が返金されます。理解していない取引には決して署名しないでください。現実的に満足できるとは思わない取引には署名しないでください。プロデューサーと交渉したり、弁護士にあなたのためにそれをさせることを恥ずかしくしないでください。進歩、手数料、ロイヤルティーについて合意に達することができない場合は、現在あなたのキャリアにとってより適したプロデューサーを見つけることが重要です。