音楽業界におけるレコードレーベルの役割

レコードレーベルは、録音された音楽やミュージックビデオを販売する会社です。レコードレーベルは、新しいアーティストの採用と開発（A&Rと呼ばれる）、音楽出版、著作権の施行など、音楽業界の幅広い機能に従事しています。

マーケティングはブランドの一般的な意識が彼らのお金を稼ぐ方法であるため、レコードレーベルの最も重要な機能の1つです。 Arista、Capitol、Epicなどのラベルがどのように家庭の名前になったのかを記録したレコードレコードのロゴとその連絡先情報は、一度レコードの中心に目立っています。

<！主なレコードレーベルは、世界で最も成功した音楽アーティストと取引をしています。ソニーやユニバーサル・ミュージック・グループなどのレコード会社は、彼らがサインするアーティストの音楽を数百万人の消費者の独占的契約に数時間または数日で渡す配信ネットワークを所有しています。彼らはライセンス契約や流通契約など、アーティストとの一連の契約に署名し、世界中のアーティストの収益を大幅に削減します。主要レコードレーベルは、国、ラテン、ジャズ、ヒップホップなどの様々な音楽ジャンルの出版、録音、宣伝を専門とするサブレーベルを所有している場合もあります。

<！独立した、つまり「インディーズ」にオフィスのライトを置くのに十分なお金でしばしば、レコードレーベルが音楽シーンの最先端に座って、アップ&彼らが知られるように助ける来るアーティスト。

これらのインディーズ・レコード・レーベルは、コーポレート・バッカーを持たない独立系企業であることから知られています。

真のインディーズ・ラベルは、ビッグ・ラベルのものよりもディストリビューション・ネットワークが小さく、典型的には一度に1つずつ消費者に届きます。しかし、インディーレーベルは、今後の音楽動向の脈打つと、最終的には国際感覚になる未知のアーティストへのチャンスを与えるために、高い評価を得ています。

<！ 1960年代にハーブ・アルパートとジェリー・モスによって設立されたA&Mのレコードは、スイング、シェリル・クロウ、ジョー・コッカーのようなアーティストに署名して以来、最も成功したインディー・レーベルの1つとなっています。その40年を実行します。

レコード会社によるレーベルコントロールの制作

レコードレーベルは、通常、アーティスト契約の条件を優先して設定します。新しく署名されたアーティストの場合、レコードレーベルはレコードの種類を制御することができます。レコードの種類には、音楽のサウンドから歌詞の歌までのすべてを含めることができます。彼らはまた、アルバムカバーアートをコントロールするかもしれない。

契約の構造によっては、レコードレーベルにアーティストの収益金額を設定する機能もあります。アーティストとレコードレーベルとの関係は一般に相互に有益ですが、その関係が常に論争の的になる可能性が常にあります。アーティストが成功すればするほど、より有利な条件を含むように契約を再交渉する能力は向上する。

新千年紀の現実

20世紀を通じて、レコードレーベルは最も成功したアーティストの後押し役となった。レコードレーベルには、音楽を宣伝するために投資した金額に応じて、アーティストの制作や中断の権限がありました。

インターネットはアーティストにレコードレーベルの依存を免れ、ソーシャルメディアを通じて、多くのアーティストがより低コストで独自に音楽を販売し、配布しています。レコードのレーベルは、デジタル時代の現実を踏まえて、アルバム販売、メディア出演、プロダクト推薦など、アーティストの作品すべてをカットするアーティストに、いわゆる「360の取引」を提供するようになりました。